„Jeśli Maszyny Staną Się świadome, Ludzkość Się Skończy” - Alternatywny Widok

Spisu treści:

„Jeśli Maszyny Staną Się świadome, Ludzkość Się Skończy” - Alternatywny Widok
„Jeśli Maszyny Staną Się świadome, Ludzkość Się Skończy” - Alternatywny Widok

Wideo: „Jeśli Maszyny Staną Się świadome, Ludzkość Się Skończy” - Alternatywny Widok

Wideo: „Jeśli Maszyny Staną Się świadome, Ludzkość Się Skończy” - Alternatywny Widok
Wideo: Co Się Stanie, Jeśli Ludzie Znikną Z Ziemi? Życie Bez Ludzi 2024, Marzec
Anonim

Połowa specjalistów jest przeciwna sztuce maszyn, połowa jest za. Ale wszyscy zgadzają się co do jednego: rewolucja już się rozpoczęła.

Czy sztuka tworzona przez sieci neuronowe, kody i algorytmy jest sztuczna? Drugi dzień Międzynarodowego Forum Kultury w Petersburgu zakończył się dyskusją na ekscytujący temat. Zaczęliśmy od niezręcznych artystycznych opusów maszyn - a skończyliśmy na upadku ludzkiej cywilizacji.

Wiecznie nowy obraz

Ideologicznym inspiratorem spotkania była aukcja, którą w ubiegłym roku zorganizował główny dom aukcyjny światowego rynku sztuki Christie's. Za 432,5 tys. Dolarów - 40 razy drożej od pierwotnie zapowiadanej ceny - portret trafił pod młotek. Przedstawia Edmonda de Belamy - człowieka, który tak naprawdę nie istnieje. Obraz stał się jednym z serii portretów fikcyjnej rodziny. Autorem jest zespół kreatywny Obvious, uzbrojony w sztuczną inteligencję.

„Wiele osób wciąż uważa, że sztuczna inteligencja jest czymś w rodzaju kalkulatora” - mówi Richard Lloyd, szef międzynarodowego druku i animacji w Christie's. - Wystawiłem tę pracę na aukcję jako prowokację i znak, że proces się rozpoczął. Jednocześnie podobało mi się, że wygląda jak portrety z XVIII-XIX wieku: chciałem, aby publiczność podchodziła do niej jak do dzieła ludzkiego. Nie szukaliśmy aprobaty. Chcieliśmy sprowokować debatę.

Portret Edmonda de Belamy. Artyści: Obvious
Portret Edmonda de Belamy. Artyści: Obvious

Portret Edmonda de Belamy. Artyści: Obvious.

Twórczość ludzką i komputerową można nazwać „neurografią”, „wspólnym generowaniem nowej estetyki”. Według Olgi Uskovej, założycielki i prezesa grupy firm Cognitive Technologies, na świecie jest obecnie kilkanaście narzędzi do tworzenia dzieł sztuki z wykorzystaniem sztucznej inteligencji. Ale „praca z nimi to nie mniej pracy niż posiadanie pędzla”.

Film promocyjny:

„Jest taka przestrzeń, w której model jest trenowany i przetwarza podstawowe dane i informacje, które go„ karmisz”- próbuje wyjaśnić niemiecki artysta neuroskopowy i były mieszkaniec Google Arts & Culture Lab Mario Klingemann. - Zarówno sam proces, jak i sama ta przestrzeń są w istocie ograniczone jedynie przez dostarczanie świeżych danych. Model uczy się w nieskończoność, a wyniki jego wcześniejszej pracy wpływają na kolejne.

Modele, przy pomocy których rysują nowatorscy artyści, działają na zasadzie cyklicznego sprzężenia zwrotnego i potrafią wykonać kreację według zadanych parametrów: np. Skomponować wizerunek „Mony Lisy” z… mebli. Modele mogą nawet organizować „współpracę” między sobą.

„Czasami portret okazuje się piękny, czasem okropny” - wyjaśnia artysta. - To zawsze kręta ścieżka z ciekawym rezultatem. Taka sztuka nie spełnia oczekiwań: wręcz przeciwnie, model pomaga uporządkować przypadkowość. Kieruje mną chęć tworzenia obrazów, które zachwycą nawet za 10 lat.

ZASTĘPUJ CZŁOWIEKA

Ubiegłego lata po raz pierwszy w historii dzieła sztucznej inteligencji zostały wystawione w klasycznym muzeum - Ermitażu. Niewielu nazywało eksponaty „nie sztuką”.

„Uznajemy postęp w nauce, ale z jakiegoś powodu nie pozwalamy na to w kulturze, a sztuczna inteligencja weszła już do sztuki wysokiej, na którą po prostu nie mogliśmy się powstrzymać” - zauważa Dmitrij Ozerkov, krytyk sztuki, kierownik Działu Sztuki Współczesnej Ermitażu. „Jeśli przed wystawą największą pochwałą było pragnienie widza, by„ stać i milczeć”przed obrazem, to teraz jest odwrotnie. Widz nie chce już być biernym obserwatorem, chce stać się częścią twórczości, bawić się nią.

Niewielu było takich, którzy nazywali te niezwykłe eksponaty „nie sztuką” w Ermitażu
Niewielu było takich, którzy nazywali te niezwykłe eksponaty „nie sztuką” w Ermitażu

Niewielu było takich, którzy nazywali te niezwykłe eksponaty „nie sztuką” w Ermitażu.

Ale co to za gra, jeśli spojrzeć globalnie?

- Nie mam nic przeciwko odkurzaczowi, który sam się sprząta, ani sztucznej młodej damie, która ugotuje dla mnie zupę. Ale po co mieszać osobę? - mówi Tatyana Chernigovskaya, doktor nauk fizycznych w dziedzinie fizjologii i teorii języka, kierownik Laboratorium Badań Poznawczych na Uniwersytecie w Petersburgu. - Czy planujemy żyć na tej planecie - czy to wszystko, upadek cywilizacji? Jaki jest cel tego wszystkiego?

Jeśli chodzi o stworzenie czegoś, co zawsze jest zaskakujące, „świeże”, to sztuczna inteligencja niewiele tu pomoże: „każde dzieło sztuki pozostaje świeże i aktualne, jeśli ma kompetentnego widza”.

- W szachach i pokerze wygrywają kawałki żelaza i nie ma sensu z nimi konkurować - kontynuuje Chernigovskaya. - Ale sztuczna inteligencja jest interesująca nie jako podwójna osoba, ale jako coś, co sprawia, że inne ruchy są niezwykłe dla osoby. Można się od nich uczyć.

ŚWIAT W OCZU MASZYNY

Kto jest właścicielem dzieła i przysługuje mu wynagrodzenie - programista, który napisał kod, artysta, który z nim pracował, czy sama sieć neuronowa? Mario Klingemann postrzega model jako pędzel.

„W pewnym momencie odległość między instrukcją pochodzącą od programisty a produktem wytwarzanym przez sztuczną inteligencję będzie tak duża, że stworzenie będzie można uznać za niezależne” - mówi Richard Lloyd.

Maszyny uczą się i ewoluują. Kim się staną? Aby to zrozumieć, musisz zrozumieć, jak myślą.

„Portret pomoże w tym, ponieważ nie tylko odzwierciedla to, co jest na nim przedstawione, ale także pokazuje, co dzieje się w głowie„ artysty”- mówi Richard Lloyd. - Przekazując moc algorytmom, musisz zrozumieć, jak postrzegają nasz świat.

- Jak oni widzą samochody? To jest matematyka. Jest piękny - wyjaśnia Olga Uskova. - Obraz staje się arcydziełem dzięki zbiorowej nieświadomości. Gdyby nie było kolejek do Mona Lisy, nie byłoby to arcydzieło. Przeszliśmy już rewolucję, nasze społeczeństwo jest już mieszane, ma biologiczną i sztuczną inteligencję. Komunikując się w Internecie, nie możesz być pewien, że po drugiej stronie znajduje się osoba. Uczyć ludzi, aby się nie bali, zaczęli ufać wytworom sztucznej inteligencji, pokazywać, co dzieje się w maszynach w „głowie” - to zadanie artystów na najbliższą dekadę.

W pogoni za sztuką „maszynową” najważniejsze jest, aby nie zgubić człowieka. Zdaniem ekspertów, widz zawsze powinien być żyjącym elementem, a sztuka powinna być interaktywna. Przecież z chwilą utraty roli w procesie twórczym „rasa ludzka skończy się”.

- W samochodzie należy wprowadzić standardy etyczne. A jeśli rozwinie się przed pojawieniem się w niej świadomości, stanie się już podmiotem prawa, osobą - mówi Tatiana Chernigovskaya. - I nie będzie już można wysłać jako pliku do „Kosza”. To będzie morderstwo. Musimy wypracować nowe zasady życia i zrozumieć, jakie jest nasze miejsce na świecie. To jest inny typ cywilizacji.

- Samoświadomość to etap rozwoju sieci neuronowych. Teraz sztuczna inteligencja jest na poziomie dziecka w wieku od trzech do pięciu lat - dodaje Olga Uskova. - Jeśli się rozwinie, a my nie postawimy „niedomówień” i ograniczeń, - ludzkość się skończy. Jakie powinny być te ograniczenia, te zasady - jak się zgadzamy.

PYTANIE DO EKSPERTÓW: Czego uczyć dzieci?

Tatiana CHERNIGOVSKAYA, doktor nauk humanistycznych w zakresie fizjologii i teorii języka, kierownik laboratorium badań poznawczych na Uniwersytecie Państwowym w Petersburgu:

- Nie bój się zmieniającego się świata. Że mają prawo popełniać błędy, że każdy ma porażki. I co najważniejsze, coś, co jeszcze nie weszło do algorytmów.

Olga USKOVA, założycielka i prezes grupy firm Cognitive Technologies:

- Wyznacz sobie cel. Dziecko musi mieć motywację do wyboru. Dlatego konieczne jest znalezienie równowagi między treningiem mózgu a jego już przemocą przy ogromnym przepływie informacji.

ANNA POSLYANOVA

Zalecane: