Jednym z pierwszych i najwybitniejszych artystów epoki zarania malarstwa ikon w Rosji był Grek Teofanes. Pod koniec XIV wieku, już uznany mistrz w wieku 35-40 lat, przybył do Rosji, do tego czasu namalował już kilkanaście kościołów w miastach Konstantynopol, Chalcedon i Galata.
Z Bizancjum artysta udał się najpierw do Kafy, a następnie do Nowogrodu Wielkiego, gdzie brał udział w malowaniu kościoła Przemienienia Zbawiciela.
Mówiąc o jego, bez przesady, genialnych kreacjach, koniecznie zwrócimy się ku jednej z głównych idei teologii prawosławnej - doktrynie Światła. Rzeczywiście, zgodnie z Credo Nicejsko-Konstantynopolskim, cały świat prawosławny wyznaje Chrystusa jako „Światłość ze Światłości, prawdziwy Bóg z prawdziwego Boga”.
Przejawienie się tego Światła, zwanego w tradycji chrześcijańskiej Światłem Niestworzonym lub Światłem Tabor, jest opisane we wszystkich Ewangeliach synoptycznych. Idąc za starszyzną atońską, asceci Rosyjskiego Kościoła Prawosławnego niestrudzenie głosili, że światło Taboru nie jest przejściowym, przemijającym zjawiskiem, ale Boską rzeczywistością, która już tutaj na ziemi staje się rzeczywistością dla największych świętych i modlitewników, zwieńczając ich ascetyczny wyczyn Światłem Przemienienia.
W związku z tym należy zwrócić szczególną uwagę na język obrazkowy autora. W swojej pracy nad freskami Teofanes używa tylko dwóch farb - ochry i wybielacza. Taki dobór palety od wielu lat zaskakuje i wprawia w zakłopotanie badaczy, przyjęto różne przypuszczenia co do przyczyn przebarwień obrazu.
Ale jak się później okazało, warstwa farby nie uległa zniszczeniu iw pełni odpowiadała pierwotnemu zamysłowi artysty. Z tej okoliczności można wywnioskować, że ten styl malarski nie został wybrany przypadkowo i jest rodzajem metafory, której symbolicznego znaczenia należy szukać na polu chrześcijańskiej idei Światła.
Film promocyjny:
Irina Yazykova, wybitna specjalistka w dziedzinie kultury chrześcijańskiej, pisze w swojej książce Teologia ikony: „Twarz jest ogniskiem światła, a oczy skierowane są na twarz. Światło może wypływać z oczu, zalewając całą twarz świętego, jak to było w zwyczaju w bizantyjskich i rosyjskich ikonach z XIV wieku, lub szybować z ostrymi promieniami błyskawic, jak iskry migoczące z oczu, jak lubili przedstawiać nowogrodzcy i pskowscy mistrzowie, lub może być jak lawina wylewać się na twarz, ręce, ubranie, każdą powierzchnię, jak widzimy na obrazach Greka Teofanesa lub Cyrusa Emmanuela Eugenika. Tak czy inaczej - światło jest „głównym bohaterem” ikony, pulsowanie światła jest życiem ikony. Ikona „umiera”, gdy znika koncepcja wewnętrznego Światła i zostaje ono zastąpione zwykłym obrazowym światłocieniem”.