Śmiertelne piękności na portretach Piękne kobiety i dziewczęta są często przedmiotem zainteresowania artystów, którzy chcą uchwycić swoje piękno na płótnach. Tymczasem wokół takich portretów często krąży wiele niesamowitych mistycznych legend.
Kaprys panny młodej
Maria Ivanovna Lopukhina była najstarszą córką hrabiego Iwana Andriejewicza Tołstoja. Następnie poślubiła jägermeistera i prawdziwego szambelana na dworze cesarza Pawła I, hrabiego Stepana Avraamovicha Lopukhina. Jeszcze przed ślubem postanowił zamówić portret swojej narzeczonej. W tym czasie w 1797 roku miała zaledwie 18 lat.
Maria nalegała, aby jej znajomy malarz Vladimir Borovikovsky z pewnością do niej napisał, podczas gdy jej rodzice kategorycznie sprzeciwiali się temu: kiedyś Borovikovsky odmówił przyjęcia na Akademię Sztuk Pięknych, co ich zdaniem wskazywało na jego przeciętność. Ale kapryśna dziewczyna nie poddała się …
Pięć lat później Maria zmarła na gruźlicę lub, jak wtedy mówili, na konsumpcję. Portret namalowany przez Borowikowskiego był w rodzinie Tołstoja przez długi czas, aż do końca lat 80-tych. Pavel Tretyakov nie widział XIX wieku. Kupił płótno od Praskovya, żony moskiewskiego gubernatora Perfiliewa, również z domu Tołstoj.
Tymczasem wokół portretu zaczęły krążyć różne plotki. Mówili, że to on odebrał życie Marii - mówią, że gdyby artysta go nie namalował, byłaby żywa … Argumentowano też, że jeśli młoda dziewczyna długo wpatruje się w portret Łopukhiny, wkrótce umrze.
Po wystawieniu płótna w Galerii Trietiakowskiej wydarzyła się jedna historia. Tretiakow powiesił „Łopuchinę” obok innego dzieła Borowikowskiego - portretu księcia Kurakina. Następnego ranka na podłodze leżał drugi portret ze złamaną ramą. A później okazało się, że Maria Lopukhina za swojego życia nie mogła znieść starca Kurakina, który miał reputację pracownika biurokracji …
Film promocyjny:
Los jeźdźca
Słynny obraz Karla Bryullova zatytułowany „Amazonka” (1832) przedstawia pędzącą na koniach młodą Giovanninę Paccini, siostrzenicę włoskiego kompozytora N. Pacciniego.
Historia jej życia jest następująca. Początkowo dziewczyna wychowywała się w rodzinie wuja, ale po śmierci krewnego przyjęła ją rosyjska hrabina Julia Samoilova. Jednak zamiast wspaniałej przyszłości i dochodowego małżeństwa, dziewczynę czekał zupełnie inny los: podczas spaceru spadła z konia i to ją stratowało. Może to było tylko na obrazie Bryullova …
Skandaliczny „Olympia”
Francuski impresjonista Edouard Manet zawsze miał opinię skandalicznego artysty. Ale kiedy jego obraz „Śpiąca Wenus” (1863) został zaprezentowany publiczności w lutym 1865 roku na Salonie Paryskim w Pałacu Przemysłu, publiczność była po prostu zszokowana!
Płótno przedstawiało nagą młodą kobietę. W wykwintnej biżuterii i delikatnych pantaletach leży na łóżku, wsparta na poduszkach. Przy łóżku jest ciemnoskóra pokojówka trzymająca bukiet kwiatów, najwyraźniej wysłany przez jednego z wielbicieli dziewczyny. Czarny kotek siedzi w nogach łóżka, ma dokładnie taki sam wyraz oczu jak kochanka …
Uważa się, że Manet skopiował kompozycję z Wenus z Urbino Tycjana (1538). Wzorem dla niego był model Quiz Merand, z którego usług często korzystał, ale jest też wersja, w której artysta wykorzystał wizerunek słynnej kurtyzany Marguerite Bellange, zakochanej w samym Napoleonie Bonaparte.
Wenus na płótnie została nazwana „bezwstydną kurtyzaną po nocy miłości”. Okrzyknięto ją również „Olimpią”, scena opisana przez Maneta również przypominała wiersz z wierszy modnego wówczas poety Zachary'ego Astruca „Gdy tylko Olympia zdąży się obudzić”.
Ale oskarżenie o rozwiązłość - to były, jak mówią, kwiaty … Manet został oskarżony … o demonizm. Krążyły plotki, że w młodości artysta odwiedził Amerykę Południową (zresztą to prawda), a potem zaczął praktykować voodoo lub inne lokalne kulty. Stąd czarna pokojówka i czarny kot u stóp Wenus (lub Olimpii).
Manet wyjaśnił, że mieszka w Rio de Janeiro i nie brał udziału w żadnych rytuałach voodoo. I sprawił, że służąca poczerniała, by zacieniać biel skóry swojej bohaterki.
To nie pomogło. Odwiedzający w pobliżu obrazu zemdlał, a potem zapewnił, że podąża za nimi spojrzenie piękna na płótnie, nadając im witalność. I że Manet przedstawił nie boginię, tylko czarownicę … I okazało się, że nie wszyscy odwiedzający widzieli na płótnie czarnego kota - czasami po prostu znikał … Artysta wymyślał, że kot jest tylko w ciemnym kącie i nie wszyscy patrzą … Niemniej jednak, byli tacy, którzy wierzyli - od czasu do czasu zwierzę wyskakuje z obrazu i zajmuje się swoimi sprawami, a potem wraca. I niewątpliwie kot kojarzy się z samym diabłem!
Mówią, że kiedyś sam Manet pojawił się, aby spojrzeć na swoje płótno i … nie znalazł kota! Zniechęcony mrugnął kilka razy - i kot pojawił się na swoim miejscu. Malarz zdecydował - po prostu sobie wyobraził …
Po salonie przez prawie ćwierć wieku „Olympia” (tak się już nazywa oficjalna nazwa dzieła) nie była nigdzie wystawiana. W 1889 roku po raz pierwszy od wielu lat pojawiła się na wystawie z okazji 100-lecia Wielkiej Rewolucji Francuskiej. W tym czasie sam Manet już nie żył. Ostatecznie „Olympia” została wykupiona przez przyjaciół artysty od wdowy za 20 000 franków i przekazana państwu. Jednak władze niechętnie przyjęły taki prezent, w wyniku czego płótno trafiło do magazynów Pałacu Luksemburskiego.
Kiedy obraz przybył do Luwru w 1907 roku, miejscowi ministrowie zaczęli zapewniać, że od czasu do czasu diabelski kot zaczął miauczeć na nim obrzydliwie … Swoją drogą, tego kota nie widać na reprodukcjach Olimpii.
Od 1947 roku Olimpię można oglądać w Muzeum Impresjonizmu Orsay.