Dzieła sztuki mogą mieć pewne ukryte znaczenie, które czasami można rozszyfrować. Oferujemy wybór dziesięciu arcydzieł malarskich, w których udało nam się znaleźć tajne znaki.
Mona Lisa: w jej oczach jest ukryty kod
Zazwyczaj moc Mony Lisy przypisuje się intrygującemu uśmiechowi na twarzy kobiety. Jednak historycy z Włoch odkryli, że jeśli spojrzysz w oczy La Giocondy pod mikroskopem, zobaczysz litery i cyfry.
Eksperci twierdzą, że te subtelne cyfry i litery reprezentują coś w rodzaju „Kodu Leonarda da Vinci” w prawdziwym życiu: litery „LV” są widoczne w prawym oku, co może oznaczać imię artysty, Leonardo da Vinci, a także symbole w lewym oku, ale nie zostały jeszcze zidentyfikowane. Bardzo trudno jest je wyraźnie zobaczyć, ale najprawdopodobniej są to litery „CE” lub „B”.
W łuku mostu w tle widać cyfrę 72 lub może to być litera „L” i dwójka. Ponadto na obrazie widnieje liczba 149 z wykreśloną czterema, co może wskazywać na datę powstania obrazu - da Vinci namalował go podczas pobytu w Mediolanie w latach 90-tych XIX wieku.
Należy pamiętać, że obraz ma prawie 500 lat, więc ukryte znaki nie są widoczne tak wyraźnie i wyraźnie, jak mogłyby być bezpośrednio po jego stworzeniu.
Film promocyjny:
„Ostatnia wieczerza”: obraz zawiera zagadki matematyczno-astrologiczne oraz melodię muzyczną
Ostatnia Wieczerza jest przedmiotem wielu spekulacji, zwykle koncentrujących się na rzekomych ukrytych wiadomościach i wskazówkach zaszyfrowanych w obrazie.
Slavisa Pesci, technolog informacji, uzyskał ciekawy efekt wizualny nakładając lustrzaną, półprzezroczystą wersję obrazu na oryginał. W rezultacie na obu końcach stołu pojawiły się dwie postacie podobne do templariuszy, a po lewej stronie Jezusa stała się widoczna kolejna osoba - być może kobieta z dzieckiem na rękach.
Włoski muzyk Giovanni Maria Pala zwrócił uwagę, że ułożenie rąk i chleba można interpretować jako nuty w utworze muzycznym i czytane od prawej do lewej, jak to było typowe dla stylu pisania Leonarda, tworzą kompozycję muzyczną.
Watykańska badaczka Sabrina Sforza Galizia powiedziała, że rozszyfrowała „matematyczno-astrologiczną” zagadkę zawartą w Ostatniej Wieczerzy. Według niej artystka przewidziała globalną powódź i nadchodzący koniec świata, który rozpocznie się 21 marca 4006 r., A zakończy 1 listopada tego samego roku - uważa, że będzie to początek nowej ery dla ludzkości.
„Stworzenie Adama”: boskie pochodzenie umysłu
Stworzenie Adama Michała Anioła przetrwało próbę czasu nie tylko jako najsłynniejszy fresk w Kaplicy Sykstyńskiej, ale także jako jeden z najbardziej ikonicznych obrazów w historii ludzkości.
Michał Anioł jest uznawany za jednego z najwybitniejszych malarzy i rzeźbiarzy włoskiego renesansu, ale nie jest powszechnie znany, że dokładnie studiował anatomię, aw wieku 17 lat rozczłonkował zwłoki wydobyte na cmentarzu.
Amerykańscy eksperci od neuroanatomii uważają, że Michał Anioł użył pewnej wiedzy anatomicznej podczas pracy nad freskami Kaplicy Sykstyńskiej.
Chociaż niektórzy mogą uznać to za zbieg okoliczności, eksperci sugerują, że Michał Anioł nie mógł napisać takiego obrazu przez przypadek: na fresku można nawet zobaczyć zarysy tak złożonych części mózgu, jak móżdżek, nerw wzrokowy i przysadka mózgowa. A na samej postaci Adama wyciągającego rękę do Boga widać zarysy mostu Varoli i kręgosłupa.
Freski Kaplicy Sykstyńskiej: niektóre z nich przedstawiają części ludzkiego mózgu
Podobnie jak w przypadku „Stworzenia Adama”, wśród fresków Kaplicy Sykstyńskiej znajduje się kolejny mural z postacią Boga, zawierający tajne przesłanie.
Eksperci zauważyli, że klatka piersiowa i szyja Boga mają anatomiczne nieprawidłowości, których nie ma żadna inna postać ludzka na freskach. Ponadto, podczas gdy większość figur jest oświetlona ukośnie od lewej dolnej krawędzi, promienie słoneczne padają na szyję Boga pod kątem prostym - badacze doszli do wniosku, że geniusz celowo popełnił taką niedokładność.
Jeśli nałożysz obraz dziwnej szyi Boga na zdjęcie ludzkiego mózgu, staje się zauważalne, że kontury obu obrazów prawie całkowicie się pokrywają, a dziwny prostokąt tkanki rozciągający się do środka szaty Boga może symbolizować rdzeń kręgowy.
Michał Anioł przedstawił również inne cechy anatomiczne w niektórych miejscach na suficie, w szczególności nerkę, która była szczególnie interesująca dla Michała Anioła, ponieważ artysta cierpiał na kamienie nerkowe.
„Madonna and Saint Giovannino”: ślady UFO
Madonna i Saint Giovannino autorstwa Domenico Ghirlandaio ma interesujący szczegół: dziwnie ukształtowana kropla unosi się na niebie nad lewym ramieniem Maryi.
W tym miejscu obrazu wyraźnie widoczny jest przedmiot przypominający tablicę, być może genialny - artysta przedstawił ten przedmiot w najdrobniejszych szczegółach, starając się umieścić go w swojej pracy tak, aby przyciągał wzrok. Ponadto po prawej stronie zdjęcia widzimy osobę podnoszącą prawą rękę do oczu, pokazując, jak jasny jest ten obiekt, aw lewym górnym rogu widzimy obiekt, który wygląda jak słońce.
Madonna i Saint Giovannino to tylko jeden z wielu średniowiecznych obrazów przedstawiających dziwne, niepokojące niezidentyfikowane obiekty latające unoszące się na niebie.
Prorok Zachariasz: moc religii
Napięcie między papieżem Juliuszem II a Michałem Aniołem jest udokumentowane w dokumentach historycznych.
Historycy zauważają, że Michał Anioł przedstawił Papieża na jednym ze swoich obrazów na obrazie proroka Zachariasza, a jeden z aniołów za nim wykonuje niezwykle obsceniczny gest.
Postać, na której złożone są palce uroczego małego dziecka, nazywana jest „figą”, ale jej znaczenie wcale nie jest tak słodkie jak imię: trzymając kciuk między palcem wskazującym a środkowym, pokazuje gest starego świata, który zachował znaczenie do dziś. Na Zachodzie ten gest nie jest tak powszechny, ale w Rosji jego znaczenie jest dobrze znane.
„Dawid i Goliat”: mistyczne znaki Kabały
Analizując rozmieszczenie figur na stropie Kaplicy Sykstyńskiej o powierzchni 1300 km², naukowcy odkryli kształty podobne do liter hebrajskich: na przykład postacie Dawida i Goliata tworzą literę „Gimel”, symbolizującą „moc” w mistycznej tradycji Kabały.
Badacze uważają, że Michał Anioł poznał judaizm podczas swojego pobytu na dworze Lorenza Medici we Florencji, a cała Kaplica Sykstyńska, prawdopodobnie zbudowana w tych samych proporcjach co Święta Świątynia w Jerozolimie, jest zamierzonym „zagubionym mistycznym przesłaniem powszechnej miłości” do odszyfrowania.
„Flamandzkie przysłowia”: obraz zawiera 112 holenderskich idiomów
„Flamandzkie Przysłowia” to obraz olejny na dębowej desce autorstwa Pietera Bruegla Starszego, wypełniony symbolami związanymi z holenderskimi przysłowami tamtych czasów.
W sumie na obrazku odnaleziono i rozszyfrowano 112 idiomów: niektóre z nich są nadal używane, na przykład „płyń pod prąd”, „duża ryba zjada małą rybę”, „uderzając głową o ścianę” i „uzbrój się w zęby”.
Inne przysłowia wskazują na ludzką głupotę. Niektóre symbole wydają się reprezentować znaczenie więcej niż jednej figury retorycznej, na przykład mężczyzna strzyżący owce siedzi obok mężczyzny tnącego świnię na lewo od środka na dole obrazu, a ta scena symbolizuje wyrażenie „Ktoś strzyże owcę, a ktoś - świnie”, co oznacza, że jedna osoba ma przewagę nad innymi. Ta scena może również oznaczać „nożyce, ale nie zdejmuj skór”, to znaczy ostrzega, aby nie posuwać się za daleko podczas korzystania ze swoich możliwości.
„Kolacja w Emaus”: chrześcijański ślub milczenia
"Kolacja w Emaus" to obraz Caravaggia, włoskiego artysty barokowego. Obraz przedstawia moment, w którym zmartwychwstały Jezus przebywa incognito w mieście Emaus, ale tam spotyka dwóch swoich uczniów i łamie z nimi chleb, po czym go rozpoznają.
Obraz jest już niezwykły, ponieważ postacie ludzi są przedstawione na ciemnym, pustym tle w pełnym rozmiarze, a na samym brzegu stołu znajduje się kosz z jedzeniem, który wydaje się spadać. Jest też dziwny cień przypominający rybę, co może wskazywać na przysięgę milczenia jako obowiązkową dla chrześcijan.
„Portret młodego Mozarta”: znaki masonów
Oczywiście dzieła sztuki nie ominęły tematu masonerii: portrety ludzi chowających się za rękami mogą wskazywać na poświęcenie lub poziom hierarchii. Przykładem jest portret Mozarta namalowany przez Antonio Lorenzoniego.