Sztuka starożytnych Indii kojarzy się z ideami religijnymi i mitologicznymi, ale jednocześnie odzwierciedla życie tamtych czasów. Jeśli politycznie Indie rzadko były zjednoczone, to pod względem kulturowym przez wieki reprezentowały integralność.
Sztuka Harappy i Mohendżo-Daro (3 tysiąclecie pne)
Początkowy okres kultury Indii to kultura przedaryjska, o której nic nie wiadomo aż do 1921 roku. Zasługa odkrycia cywilizacji protoindyjskiej należy do indyjskich archeologów. Do tej pory odkryto około tysiąca osad, spośród których najlepiej wykopać dwa główne ośrodki - Harappa i Mohendżo-Daro. Wszystkie osady mają inny obszar, charakteryzują się budową dwuczłonową: składają się z cytadeli i niższego miasta. Budynki cytadeli zostały wzniesione na platformie o wysokości do 6 m dla ochrony przeciwpowodziowej, elewację kompleksu wzmocniono potężnym murem. W cytadeli Mohendżo-Daro znajdował się ogromny basen o długości 12 metrów, a sala zgromadzeń i spichlerz zostały połączone w jeden zestaw. Dolne miasto było regularnie rozbudowywane. Niektóre domy miejskie osiągały trzy piętra, były śpiewane, a powietrze przedostawało się do lokalu przez otwory w suficie. Dwa największe miasta to Harappa i Mohenjo-Daro, o łącznej powierzchni 848 metrów kwadratowych. m, a liczbę mieszkańców określa się na 35-40 tysięcy osób. Protoindyjskie miasto miało średnio 12 bloków utworzonych przez przecinające się ulice.
Taki układ ulic został dostosowany do minimalizacji niszczycielskich skutków opadów monsunowych, a orientacja ulic w kierunku wiatrów zapewniała naturalną wentylację. Na autostradach ulicznych pod chodnikiem znajdowały się kanały wyłożone płytami i wyłożone cegłą, woda spływała specjalnie zaaranżowanymi systemami odwodnień na obrzeża, gdzie znajdowały się rynny. Domy wyróżniały się wspaniałą cegłą i prostotą form. Znaleziono dużo ceramiki, która została ukształtowana za pomocą koła garncarskiego i pokryta czerwoną ochrą. Następnie wzory zostały nałożone czarną farbą - trójkąty, koła. Przed wypaleniem przedmioty zostały wypolerowane. Znaleziska obejmują dużą liczbę zabawek wykonanych głównie z terakoty (grzechotki, gwizdki, zające, byki), wykonanych z różnym stopniem umiejętności. Znaleziono pieczęcie kamienne w kształcie prostokąta z nieszyfrowanymi do dziś tekstami przedstawiającymi zwierzęta szczególnie czczone w Indiach - słonia, lwa, byka garbatego, małpy.
W przeciwieństwie do zwierząt postacie ludzi są tworzone schematycznie i warunkowo.
Film promocyjny:
W Mohendżo-Daro, wśród małych plastikowych przedmiotów odkryto brązową statuetkę nagiej młodej tancerki z krótkim tułowiem i cienkimi, wydłużonymi kończynami. Szeroka twarz typu negroida kontrastuje z młodymi, nierozwiniętymi formami ciała. Kolejną rzeźbą jest popiersie mężczyzny wykonane z białego steatytu, ubranego w płaszcz przerzucony przez lewe ramię i podany pod prawym. Już w tym okresie odnotowuje się cechy, które będą charakterystyczne dla wizerunku osoby w całej historii kultury indyjskiej. Jest to tak zwana tribhanga (postawa „dwóch obrotów”) ze szczególnym ukształtowaniem ciała, zwana „spuchniętym ciałem”, wieloręka i wielonożna.
Od około XVIII-XVII wieku. PNE. Cywilizacja harappańska podupada i umiera. Przyczyny śmierci cywilizacji Harappy są nadal niejasne.
Aryjski (wedyjski) okres sztuki indyjskiej (2 - połowa 1 tysiąclecia pne)
W drugim tysiącleciu pne Aryjczycy pojawili się na terytorium Indii. Przybyli do Indii ze wschodniej części Afganistanu do Pendżabu i dalej do doliny Gangesu. Aryjczycy nie znali miast, skryptów, stanów i żyli w społecznościach plemiennych, na czele których stali przywódcy - rajowie. W tym czasie Aryjczycy utworzyli cztery klasy - varny: braminów (kapłanów), ksatriyów (wojowników), vaiśyów (chłopów, rzemieślników i kupców) i śudrów (słudzy).
Wśród licznych ludów, które pojawiły się w tym czasie w Indiach, były plemiona, których kapłani komponowali hymny na cześć bogów. Te hymny były zapamiętywane i przekazywane z pokolenia na pokolenie. Nazywano je „Rigwedą” (znajomość hymnów). Hymny Rigweda były tworzone przez różnych autorów na przestrzeni kilku stuleci. „Rigweda jest podzielona na 10 cykli (mandala). Najwcześniejsze hymny znajdują się w księgach od drugiej do siódmej. W sumie Rigweda zawiera 1028 hymnów i wstawione epickie narracje.
Głównym bóstwem Rigweda jest Indra, bóg piorunów i wojny, brutalny uzależniony od pijackich hulanek, nie znający norm moralnych. Waruna był inny - wielki władca zasiadający na niebiańskim tronie, strażnik rity, kosmicznego porządku, nadzorujący ludzi, aby odwrócić ich od nieprawych czynów. Ze słońcem kojarzono kilku bogów. Tak więc Surya jechał po niebie w rydwanie płonącym ogniem, Wisznu zmierzył niebo w trzech krokach. Agni był bogiem ognia, domu, pośrednikiem między ludźmi a bogami. Soma jest bogiem świętego napoju, który był pijany podczas ofiar i powodował halucynacje. Bogowie wedyjskich Aryjczyków nie mieli wyglądu, nie można ich było opisać ani przedstawić. Oprócz Rigweda powstała Samaweda, niemal powtarzająca teksty Rygwedy, Jadźurweda, zawierające modlitwy i wyjaśnienia dotyczące rytuałów ofiar,„Atharva Veda”, reprezentująca zbiór magicznych formuł i zaklęć przeciwko demonom i złym duchom.
Później powstały epickie narracje dla pustelników „Teksty Leśne” (aranjaki) oraz podstawy filozoficznej koncepcji hinduizmu - Upaniszady.
Aryjczycy nie budowali świątyń. Ofiary składano na świeżym powietrzu. Ołtarz symbolizował wszechświat, słup ognia, oś łączącą niebo i ziemię.
W okresie wedyjskim powstały dwa wielkie epickie wiersze Aryjczyków - „Mahabharata” i „Ramajana”.
„Mahabharata zawiera ponad 90 tysięcy zwrotek. Za jej autora uważa się mędrca Wjasę. Wiersz, jeśli wykluczysz wstawione z niego epizody, opowiada o wielkiej wewnętrznej wojnie w królestwie Kuru między pokrewnymi plemionami Pandawów i Kaurawów. Bohaterem Mahabharaty jest idealny wojownik Arjuna, jeden z Pandawów. Przed bitwą, woźnica i mentor Ardżuny, Kryszna, wyjawia mu tajemną wiedzę o końcu świata. Ta część Mahabharaty nazywana jest Bhagavad Gitą. Drugi poemat „Ramajana” różni się tomem od „Mahabharaty”. Jest prawie czterokrotnie mniejsza. Ma również wiele wstawek i późnych dodatków. Ramajana mówi, że król księstwa Koshal miał czterech synów. Kiedy król się zestarzał, ogłosił Ramę swoim spadkobiercą, ale jego druga żona przypomniała królowi o jej obietnicy i zażądała, aby jej syn został uznany za dziedzica. Następnie Rama wraz z żoną i bratem Lakszmaną opuścił pałac i udał się na wygnanie. We trójkę prowadzili życie pustelników w lesie. Ale demon Ravana, król Lanki, porwał Sitę i zabrał ją na tę wyspę. Rama, z pomocą króla małp Hanumana, zwrócił żonę. Następnie następuje ujawnienie oszustwa i powrót wszystkich bohaterów do stolicy. Porywacz Sity traktował ją z szacunkiem, ale ponieważ mieszkała pod schronieniem innego mężczyzny, Sita musiała przejść oczyszczenie. Rzuciła się w płomienie ognia, ale bóg Agni odmówił jej przyjęcia. Wrócili do stolicy, a Rama wstąpił na tron. Następnie następuje ujawnienie oszustwa i powrót wszystkich bohaterów do stolicy. Porywacz Sity traktował ją z szacunkiem, ale ponieważ mieszkała pod schronieniem innego mężczyzny, Sita musiała przejść oczyszczenie. Rzuciła się w płomienie ognia, ale bóg Agni odmówił jej przyjęcia. Wrócili do stolicy, a Rama wstąpił na tron. Następnie następuje ujawnienie oszustwa i powrót wszystkich bohaterów do stolicy. Porywacz Sity traktował ją z szacunkiem, ale ponieważ mieszkała pod schronieniem innego mężczyzny, Sita musiała przejść oczyszczenie. Rzuciła się w płomienie ognia, ale bóg Agni odmówił jej przyjęcia. Wrócili do stolicy, a Rama wstąpił na tron.
Na początku pierwszego tysiąclecia pne. Aryjczycy opanowali całe północne Indie. Około VIII wieku pne podstawy kultury ludu indyjskiego zostały położone w oparciu o zbiór tekstów wedyjskich, które zachowują swoje znaczenie do dziś. Bramini rozwinęli ideę, że brahman, którego istota jest absolutnie nieokreślona, objawił się trojako: jako stworzenie Wszechświata (Brahma), zachowanie (Wisznu) i zniszczenie w celu późniejszego odtworzenia (Śiwa). Przede wszystkim niewytłumaczalny brahman, zdefiniowany przez zaprzeczenie „nie to, nie to”.
Istniejący od czasów prymitywnych obraz bogini matki połączył się z obrazem Parvati, żony Shivy, noszącej takie imiona jak Mahadevi („Wielka Bogini”) i Mata („Matka”). Może ona występować jako Durga - wojownicza bogini, która pokonuje złego smoka, Kali jest boginią niszczycielskich sił natury, o odpychającym wyglądzie, z naszyjnikiem z czaszek. Reszta bogów wedyjskich, w tym Indra, znika w tle. Nagi i nagini, które zamieszkują rzeki i są obdarzeni czarodziejskimi zaklęciami, a także yakshas i yakshini, którzy mieszkają na gałęziach świętych drzew i pełnią funkcję strażników przy bramach miejskich lub świętych miejscach, również przenikają do wierzeń religijnych, generowanych przez popularną fantazję.
W VI wieku pne. centrum starożytnej kultury indyjskiej była południowo-wschodnia część dorzecza. Ganges, na terytorium którego powstały potężne księstwa, takie jak Magadha, Vatsa, Avanti.
Od długiego okresu wedyjskiego zabytków sztuki plastycznej prawie nie ma. Budowę domów przez Aryjczyków prowadzili z drewna, a sanktuaria znajdowały się na świeżym powietrzu. Ale takie elementy architektury drewnianej, jak dach dwuspadowy z ostrą kalenicą, w późniejszym czasie nadały formę „okna słonecznego” buddyjskiej skalnej świątyni. Wedyjskie ogrodzenie wiejskie w postaci trzech poziomych słupów przechodzących przez 2 pionowe filary zostało odtworzone w kamieniu przy bramach buddyjskich świątyń pamięci.
Sztuka okresu Ashoki (III - II wiek pne)
Założyciel buddyzmu, Siddhargha, jest osobą historyczną żyjącą w VI wieku. PNE. w północno-wschodniej części Indii (obecnie Nepal).
Nadmorska Świątynia w Mahabalipuram.
Syn przywódcy Shakyas, małego plemienia żyjącego u podnóża Himalajów, stał się ascetą i głosił doktrynę, która znalazła wielu zwolenników, założył społeczność wyznawców - sangha. Nazywali go „Buddą”, tj. "Oświecony". Budda zmarł w wieku 80 lat między 486 a 473 rokiem. PNE.
Garuda Vahana Vishnu - jeden z trzech głównych bogów hinduizmu, reprezentuje człowieka-orła Garuda Vahana Vishnu - jeden z trzech głównych bogów hinduizmu, przedstawia człowieka-orła.
Od czasu życia Buddy i późniejszych prawie żadne obrazy nie dotarły do nas. Wyjaśniało to w szczególności fakt, że w tamtym czasie Budda był postrzegany przez swoich wyznawców jako niezrozumiała osoba, ale nie jako istota nadprzyrodzona. Nie postawiono też pomników poświęconych nauczycielowi.
Foki Mohendżo-Daro.
Sytuacja zaczęła się zmieniać, gdy w ostatniej ćwierci IV wieku. PNE. po miażdżącym ciosie w Persję wojska Aleksandra Wielkiego najechały Indie. Po śmierci Aleksandra w Babilonie w 323 rpne. wśród jego dowódców wojskowych rozpoczęła się walka o dziedzictwo Aleksandra - ogromne terytoria zdobyte w wyniku jego kampanii. Jeden z przedstawicieli klanu maurejskiego, Czandragupta, wykorzystał konflikt społeczny, wypędzając greckich protegowanych z północno-zachodnich Indii. Podbił wiele ziem dzisiejszego Afganistanu. Po raz pierwszy kultura Indii zetknęła się z kulturą świata hellenistycznego. W Indiach pojawili się rzeźbiarze i architekci, którzy wnieśli metody i zasady innowacyjne dla sztuki indyjskiej. Najbardziej znanym przedstawicielem dynastii Mauryan był wnuk Chandragupty Ashoki (268-232 pne),który był gorliwym buddystą. W tym czasie pierwotny buddyzm okazał się być mocno zmieniony przez popularne fantazje. Buddzie coraz częściej nadawano cechy boskości. Uważano, że Budda, po swoim wewnętrznym oświeceniu, wstąpił na wysokość siódmego nieba, na prośbę bogów, zstąpił na ziemię. Ashoka rozpoczęła budowę buddyjskich świątyń pamięci - stup. Pierwowzorem stupy był ziemny kopiec grobowy. Zgodnie z tradycją buddyjską o kształcie stupy decydował sam nauczyciel. Stupa to duża półkulista konstrukcja z umieszczoną pośrodku małą relikwią, tzw. „Harmika”, gdzie przechowywano prochy Buddy. Wczesne stupy służyły do przechowywania relikwii Buddy, późniejszego wyznawcy Buddy.że Budda, po swoim wewnętrznym oświeceniu, wstąpił na wysokość siódmego nieba, na prośbę bogów zstąpił na ziemię. Ashoka rozpoczęła budowę buddyjskich świątyń pamięci - stup. Pierwowzorem stupy był ziemny kopiec grobowy. Zgodnie z tradycją buddyjską o kształcie stupy decydował sam nauczyciel. Stupa to duża półkulista konstrukcja z umieszczoną pośrodku małą relikwią, tzw. „Harmika”, gdzie przechowywano prochy Buddy. Wczesne stupy służyły do przechowywania relikwii Buddy, późniejszego wyznawcy Buddy.że Budda, po swoim wewnętrznym oświeceniu, wstąpił na wysokość siódmego nieba, na prośbę bogów zstąpił na ziemię. Ashoka rozpoczęła budowę buddyjskich świątyń pamięci - stup. Pierwowzorem stupy był ziemny kopiec grobowy. Zgodnie z tradycją buddyjską o kształcie stupy decydował sam nauczyciel. Stupa to duża półkulista konstrukcja z umieszczoną pośrodku małą relikwią, tzw. „Harmika”, gdzie przechowywano prochy Buddy. Wczesne stupy służyły do przechowywania relikwii Buddy, późniejszego wyznawcy Buddy.„Harmika”, gdzie przechowywano prochy Buddy. Wczesne stupy służyły do przechowywania relikwii Buddy, późniejszego wyznawcy Buddy.„Harmika”, gdzie przechowywano prochy Buddy. Wczesne stupy służyły do przechowywania relikwii Buddy, późniejszego wyznawcy Buddy.
Indra bóg na trójgłowym słoniu.
Warstwę wewnętrzną ścian stupy ułożono z cegieł adobe, warstwę zewnętrzną z cegły wypalanej i otynkowanej grubą warstwą tynku. Stupę zwieńczono „parasolem” wykonanym z drewna lub kamienia i otoczono drewnianym płotem oddzielającym miejsce rytualnego spaceru zgodnie z ruchem wskazówek zegara. Stupę wzniesiono na kwadratowym fundamencie ozdobionym cegłą lub kamieniem. Z centralnego punktu wzgórza wyłonił się słup z nieparzystą liczbą rytualnych parasoli - oznak chwały. Wszystkie elementy stupy są symboliczne: półkula oznacza nirwanę Buddy, biegun centralny to oś Wszechświata łącząca Ziemię z Niebem, parasole na biegunie to stopnie prowadzące do nirwany i symbol mocy.
Stupę otoczono murem z czterema bramami na kardynalnych punktach - toranami, reprezentującymi dwa kamienne filary, które w górnej części przykryto trzema kamiennymi belkami ościeżowymi.
Wśród obiektów sakralnych w tekstach buddyjskich pojawiają się wzmianki o viharas - klasztorach zbudowanych z bali na ceglanym fundamencie, sięgających kilku pięter. Wewnątrz i na zewnątrz budynki zostały pokryte tynkiem, na którym malowano buddyjskie tematy.
Odcinek z Ramajany.
W okresie między panowaniem dynastii Maurya i Gupta zbudowano wiele stup, z których najsłynniejszą była stupa w Bharhut, Sanchi i Amaravati. Po II wieku. stupa w Sanchi została podwojona, a jej kopuła osiągnęła średnicę 120 stóp. Został wyłożony starannie ociosanym kamieniem. Kamienne ogrodzenie zastąpiło drewniane pod koniec I wieku. PNE. po obu stronach świata były cztery bramy. Główną stupę otaczały budynki drugorzędne i klasztorne. Brama Sanchi składa się z dwóch kwadratowych filarów wspartych na trzech zakrzywionych opaskach podtrzymywanych przez zwierzęta lub krasnale. W Indiach tylko kilka stup przewyższyło stupę w Sanchi, ale na Sri Lance osiągnęły kolosalne rozmiary. Z biegiem czasu w północnych Indiach wysokość stup stale rosła w stosunku do bazy. Często były instalowane na kwadratowych platformach, które w Birmie i Indonezji przybrały formę piramid schodkowych. Największa z tych stup powstała w VIII wieku. na wyspie Jawa w Borobudur. Wierzchołek stup przybrał kształt iglicy w Tajlandii i Birmie.
Wokół stup znajdowały się zwykle mniejsze stupy, a także klasztory, pokoje dla kapliczek, sale kazań i hotele dla pielgrzymów.
Wisznu i lakshmi lecą na garudzie.
Oprócz stup w buddyjskiej architekturze istniały sztuczne jaskinie. Zachowują swój związek z architekturą drewnianą. Najbardziej znane jaskinie znajdują się na Zachodnim Dekanie. Chaitya -
Buddyjskie klasztory skalne były podłużnymi pomieszczeniami wykutymi w skale ze sklepionym sufitem i kolumnami wzdłuż podłużnych ścian; Naprzeciw wejścia, ozdobiony jasnym „oknem słonecznym w kształcie półkola z wysokim grzbietem”, znajduje się mała stupa wykuta w skale z objazdem. Z centralnej sali chaitya drzwi prowadziły do cel klasztornych. Stupa i czajja to próbki tzw. „Negatywna architektura. Stupa nie ma wnętrza (nie możesz do niej wejść), a chaitya nie ma zewnętrza - wyglądu zewnętrznego. Z biegiem czasu wykute w skale świątynie powiększyły się. Znajduje się w Karl, niedaleko Bombaju, monolitycznej świątyni jaskiniowej z I wieku. pne mi. - największa z buddyjskich świątyń jaskiniowych. Jego długość to ponad 37 m, szerokość 14 m, wysokość 13,7 m. 15 kolumn dzieli świątynię na trzy części, 7 kolumn rozmieszczono wokół wykutej w skale stupy,każda kolumna jest osadzona na kwadratowym cokole schodkowym, za którym znajduje się bulwiasta podstawa pochodząca z konstrukcji drewnianej. W każdej kolumnie znajdowały się konie i słonie z jeźdźcami. Przed jaskinią wznosi się szesnastoboczna kolumna, której fasadę tworzy ogromne „okno słoneczne” w kształcie podkowy. Do świątyni prowadzą trzy wejścia, przed którymi znajdowały się małe baseny. Po obu stronach wejścia umieszczono reliefowe fryzy. Do świątyń jaskiniowychprzed którym znajdowały się małe baseny. Po obu stronach wejścia umieszczono reliefowe fryzy. Do świątyń jaskiniowychprzed którym znajdowały się małe baseny. Po obu stronach wejścia umieszczono reliefowe fryzy. Do świątyń jaskiniowych
przylegały również wykute w skałach klasztory. W razie potrzeby inny został wyrzeźbiony w korytarzu jednej jaskini. Tak powstał zespół skalnego klasztoru. Najbardziej znanym kompleksem jaskiń jest Ajanta w Maharashtra, gdzie 27 jaskiń wyrzeźbiono w pobliżu szlaku handlowego z Dekanu na północ. Późniejsze świątynie jaskiniowe w Eluru to 34 jaskinie, utworzone od V do VIII wieku. OGŁOSZENIE
Brahma.
Sztuka okresu Ashoki charakteryzuje się szczególnym rodzajem kolumn - pamiątkowymi kamiennymi filarami, wznoszonymi w miejscach związanych z działalnością kaznodziejską Buddy, na ścieżce pielgrzymów - stambhi. W połowie III wieku w Sarnath wzniesiono filar z kaplicą lwa. PNE. w miejscu, w którym Buddha zorganizował wspólnotę mnichów. Jest to lekko zwężający się monolit z polerowanego szarego piaskowca o wysokości około 12 m zakończony kapitelem składającym się z trzech części: dolnej, w postaci przewróconego kwiatu lotosu, zwieńczającego górne części w postaci postaci zwierzęcej lub grup półpostaci zwierząt zwróconych w różnych kierunkach oraz liczydła. oddzielenie górnych i dolnych elementów kapitału. Zwierzęta służyły jako symbole głównych punktów. Lew - północy, odkąd buddyzm wkroczył do Indii z Nepalu. Koń był czczony jako znak Południa, ponieważ Surya jeździ po niebie rydwanem,zaprzężony w konie. Byk w Rigwedzie jest symbolem nosiciela (vahana) Shivy i nazywał się Nandi, reprezentuje Zachód. Słoń symbolizuje Wschód, w starożytnej mitologii biały słoń oznaczał deszczową chmurę monsunową. Łabędź w buddyzmie jest symbolem arhata (Buddy). Na liczydle znajdują się półpostacie czterech lwów połączonych plecami, które podtrzymywały zawalone „Koło Prawa”.
W ciągu tych dwudziestu lat niektóre elementy wymienionych kolumn ujawniają wyraźny proces ewolucyjny - wysokość kolumn stopniowo rośnie, kształt stolicy zmienia się w elegancki stylizowany kwiat lotosu, liczydło przybiera kształt okrągłego dysku. Indianie od dawna uważali lotos za zasadę życia Wszechświata, lew, a później słoń, zaczęli symbolizować Buddę, zwanego „Lwem z klanu Shakya”, który wszedł w łono swojej matki Mahamayi w postaci białego słonia. Pień kolumny symbolizował Himalaje - siedzibę bogów. Budda był symbolizowany w sztuce tego okresu przez turban, tron, drzewo Bodhi (pod którym osiągnął wyzwolenie), odcisk bosej stopy, ogień wznoszący się do nieba itp.
Świątynia skalna Kailasanatha.
Po śmierci Ashoki w ostatniej ćwierci III wieku. PNE. zaczyna się upadek wielkiego państwa.
Na początku naszej ery szerzył się buddyzm mahajany, a także bhgawatyzm z ideą bhakti - pełnej szacunku miłości do osobistego bóstwa”, co wymagało jego czci w ludzkiej postaci.
Pojawienie się antropomorficznego obrazu Buddy przypada na początek naszej ery, kiedy kanon wizerunku Buddy powstaje pod wpływem modeli hellenistycznych w szkołach artystycznych północno-zachodnich Indii (Gandhara, Mathura). Canon rejestruje punkty zwrotne jego życia. Budda jest przedstawiany jako chodzący, siedzący w pozycji lotosu lub leżący na prawym boku w nirwanie. Kanoniczny strój Buddy to dhoti (biodro sięgające do kostek), generacyjna koszula bez rękawów, peleryna z rozcięciem na szyję. Proporcje ciała są kanoniczne: głowa z wzniesieniem ciemieniowym odnosi się do całkowitej długości ciała w proporcjach od 1/4 do 1/5. Ma wydłużone płatki uszu (symbol wszechsłyszących), wypukłe znamię urny między oczami (znak duchowego widzenia) i ciemieniowe uniesienie ushnisha (znak wszechwiedzy). Wymagana jest aureola. Palce i dłonie w określonych pozycjach. Siedzącego Buddę charakteryzują mudry: dłonie spoczywają na dłoniach na skrzyżowanych nogach - to jest mudra refleksji i skupienia (dhyana - mudra), prawa ręka dotyka ziemi - znak wezwania ziemi do świadka, że Gautama osiągnął oświecenie, ręce przy piersi w specjalnym miejscu palce - znak obracania koła Prawa.
Stupa w Sanchi.
Stojący Budda ma mudrę napomnienia - prawa ręka podnosi się od łokcia z uniesionym palcem wskazującym. Kiedy dłoń uniesiona z łokcia jest otwarta i zwrócona w stronę idącej osoby, gest oznacza „Podejdź do mnie bez strachu”. Budda w nirwanie jest przedstawiony jako leżący na prawym boku, z prawą dłonią pod głową.
Panteon buddyjski składał się z wizerunków niebiańskich dziewic - apsarów, niebiańskich muzyków, a także bodhisattwów - prawych, mnichów i ascetów kroczących ścieżką zbawienia. Postawy bodhisattwów są kanoniczne: stojący bodhisattwa jest najczęściej przedstawiany gestem miłosierdzia. Szaty różnią się od szat Buddy. Oto tradycyjny strój kasty Kshatriya: dhoti zapinany na pasek lub opaskę uciskową do kostek, długi szal przewleczony przez lewe ramię, cenna biżuteria na przedramionach, czasami turban z trzepoczącymi wstążkami na głowie, kolczyki w uszach.
Zejście gangi na ziemię.
Ziemskie środowisko Buddy jest reprezentowane przez mnichów, ogolonych, bosych, bez wieku i płci. Uważano, że asceci (arkhaty) wkroczyli na ścieżkę zbawienia i byli przedstawiani jako ludzie starsi, z wychudzonymi twarzami, brodą i nieobciętymi włosami związanymi w węzeł z tyłu głowy.
Buddyzm wchłonął wiele bóstw innych religii, głównie hinduskich, ale także, choć w znacznie mniejszej liczbie, irańskich i greckich. Z cyklu niższych bóstw wywodzących się z hinduizmu, dewatów, niebiańskich geniuszy, jakszów i jakszinów, niebiańskich muzyków z lutnią, harfą, fletem, bębnem.
Stupa Borobudur.
Klasyczny okres rozwoju malarstwa monumentalnego w Indiach przypada na IV-VIII wiek. OGŁOSZENIE Najbardziej niesamowite z malowniczych obrazów skupiają się w jaskiniowych świątyniach i klasztorach Ajanta, które rozciągają się wzdłuż wąwozu na ponad 500 m. Malowidło zachowało się w 16 z nich. Od rzeki do każdej jaskini prowadziły schody.
Odkryte malowidła ścienne nie są freskami. Na kamienne ściany i sklepienia nałożono warstwę mieszaniny gliny, obornika i kamienia, a następnie cienką warstwę białego tynku (chunam). Barwniki do jajek zmielono za pomocą kleju lub melasy z wody ryżowej. Początkowo nałożono kontur, następnie wypełniono go warstwą farby i wypolerowano. Wśród kolorów dominuje brązowy, biały, czerwony, zielony, niebieski i żółty. Malowidła ścienne dzielą się na dekoracyjne i ozdobne oraz gatunkowe, które zawierają sceny z jataków. Nie ma linii horyzontu, artyści nie stosują konstrukcji perspektywicznych, obrazy są rozłożone na płaszczyźnie, objętość ciał zwilża się przez erozję konturu do wewnątrz, przestrzeń obrazu jest przesycona, artystów nawiedza „strach przed pustą przestrzenią”.
Sztuka okresu Gupta
Ostatnim okresem w rozwoju starożytnych Indii było panowanie dynastii Guptów, której państwo rozkwitało przez 165 lat, po czym rozpadło się pod ciosami Guntów. Hinduizm nabiera kształtu w hinduizmie w zmienionych warunkach społecznych. Pod tym względem buddyjskie jataki ustąpiły miejsca Puranom, zbiorom opowieści i bajek.
Stambha.
Wielki poeta Indii, Kalidasa, który żył między 400 a 450 rokiem naszej ery, w swoich dziełach „The Herald of the Cloud”, „The Lost Ring of Shakuntala” najpełniej wyraził ducha tej epoki. Okres Gupta nazywany jest klasycznym okresem kultury indyjskiej. Architektura okresu Gupta charakteryzuje się idealnymi proporcjami i opanowaniem. Perłą wczesnej architektury Gupta jest świątynia Wisznu Daśawatara z V-VI wieku. Na kwadratowym cokole z czterema klatkami schodowymi wznosi się sanktuarium, nad którym wznosi się piramidalna wieża o wysokości 12,2 m. Do sanktuarium ze wszystkich stron przylegają portyki ozdobione wysokimi płaskorzeźbami przedstawiającymi Wisznu i jego sługę Lakszmi.
Średniowieczna sztuka indyjska
Na przełomie I i II tysiąclecia naszej ery Buddyzm opuszcza Indie, a jego miejsce zajmuje zreformowana religia Wed - hinduizm. Prawdziwe imię hinduizmu to sananta-dharma (wieczna dharma). Trzej główni bogowie hinduizmu (trimurti) to Brahma - twórca świata, Wisznu - strażnik świata i Shiva - niszczyciel świata.
Indie, skalne świątynie Ellora, Kailash.
Kult Brahmy nie jest rozwinięty. Jest kilka poświęconych mu świątyń. Brahma jest zwykle przedstawiany jako czterogłowy, dominuje w 4 głównych punktach, cztery Wedy pochodzą z głów. Jego nosicielem (wahana) jest łabędź. Brahma jest przedstawiony jako stojący z fryzurą przypominającą koronę, z kolczykami w uszach, brodaty, czteroręki. W rękach - różaniec, naczynie w jednej z lewej dłoni, wiązanki papieru z liści palmowych (książka z tekstem z Wed), święte zioło. Ciało Brahmy ma złoty kolor, nie ma on żadnych inkarnacji (awatarów).
Stolica lwa Stambha z Sarnath. Połowa III wieku pne mi.
Wisznu jest strażnikiem świata; w Wedach jego kult jest związany z kultem słonecznym. Wisznu jest najbardziej czczony w rodowym regionie Aryjczyków - w północnych Indiach. W sztukach wizualnych Wisznu jawi się jako ideał piękna. Ciało Wisznu jest niebiesko-niebieskie. Można go, podobnie jak Brahmy, przedstawić spoczywającego na wężu wieczności. W pozycji stojącej pojawia się ze swoją żoną Lakshmi. Wisznu ma trzy żony - Lakshmi (ukochaną), Bhumi-Devi (boginię ziemi), Nila-Devi. Jego posągi mają zwykle cztery ramiona, które zawierają przedmioty rytualne: dysk do rzucania, muszlę. Na głowie stożkowata korona, kolczyki w uszach, naszyjniki na szyi. I girlandę z kwiatów zwisających prawie do kolan. Vahana Vishnu - Garuda jest przedstawiony z głową i klatką piersiową latawca oraz ludzkim ciałem. Osobliwością Wisznu są jego liczne inkarnacje (awatary). Wisznuici mają 10 awatarów o szczególnym znaczeniu. Spośród nich pięć należy do innych światów: to ryba, żółw, dzik, lew-człowiek, krasnolud. W naszym świecie najważniejszymi inkarnacjami byli Paraśurama, Ramacandra, Kryszna, Budda. Rama, pierwszy śmiertelny awatar Wisznu, przedstawiony jest jako wojownik z kołczanem i łukiem. Kryszna pojawia się jako piękny pasterz grający na flecie ze swoją ukochaną Rathą. Budda jest przedstawiony w pozycji lotosu. Pod koniec naszej ery Wisznu pojawi się w postaci mężczyzny na białym koniu z ognistym mieczem. Potępi grzeszników i przywróci „złoty wiek” na ziemię. Budda jest przedstawiony w pozycji lotosu. Pod koniec naszej ery Wisznu pojawi się w postaci mężczyzny na białym koniu z ognistym mieczem. Potępi grzeszników i przywróci „złoty wiek” na ziemię. Budda jest przedstawiony w pozycji lotosu. Pod koniec naszej ery Wisznu pojawi się w postaci mężczyzny na białym koniu z ognistym mieczem. Potępi grzeszników i przywróci „złoty wiek” na ziemię.
Shiva jest przedstawiana jako bóstwo przynoszące zarówno dobro, jak i nieszczęście. Jego włosy są zebrane w zwężającą się fryzurę. Jeśli Shiva jest przedstawiony jako tańczący, może mieć więcej niż 4 ręce. Pod jedną z jego nóg znajduje się rozciągnięta postać pogodnego krasnoluda, symbolizująca świat, który Shiva odtwarza. Shiva może trzymać w dłoniach trójząb, różaniec, miecz, pół czaszki. Przedstawiony z żoną Utą.
Apsara X wiek.
Era średniowiecza w całych Indiach naznaczona jest rozkwitem architektury świątyń hinduskich i tworzyw sztucznych. Ta epoka wyróżnia się monumentalnymi miastami. Władcy dynastii Pallavian z VII i VIII wieku pozostawione świątynie jaskiniowe, modele świątyń wykute w litej skale (rathi). We wschodniej części południowych Indii wznosi się przybrzeżna świątynia Shiva Mahabalipuram, reprezentująca zespół budynków. Wysokie płaskorzeźby świątyni przedstawiają strącenie świętego Gangesu na ziemię, Ardżuny, któremu Shiva obdarza łuk. Obrazy zwierząt są wyjątkowe w swojej ekspresji. Pozostałości świątyń wzniesionych przed wstąpieniem Guptów i tylko nielicznych od czasu ich panowania nie dotarły do nas. Wspólną cechą świątyń hinduskich tego okresu są bogato zdobione kolumny z dzwonowymi kapitelami, niewielkich rozmiarów, płaskie dachy. Mur został nałożony bez zaprawy i był bardzo masywny.
Indian Hampi. Starożytne miasto w Indiach.
Standardowy typ świątyni hinduskiej z VI wieku. był to mały ciemny pokój - garbhagriha, który był połączony z salą dla wierzących specjalnym przejściem. Do sali wchodziło się przez portyk. Sanktuarium było zwykle zwieńczone wieżą, nad pozostałymi częściami budynku znajdowały się mniejsze baszty. Cały zespół budynków stał na podeście i otoczony był prostokątnym dziedzińcem. W średniowieczu wypracowano surowe zasady architektoniczne, zapisane w traktatach kanonicznych. Unikalna jest świątynia Kailasanatha, wyrzeźbiona z litej skały, której budowniczowie posiekali i usunęli masę skały i wyrzeźbili świątynię jako posąg wraz z sanktuarium, salą, wejściami i arkadami. Świątynia położona jest wśród dziedzińca wykutego z litego górotworu o łącznej powierzchni 58 na 51 mi głębokości ponad 30 mw skale. Najnowsze świątynie jaskiniowe to Świątynie Elephanta, wyspy w pobliżu Bombaju. Po tym konstrukcja świątyni jaskini zanika.
Bóg Nieba - Indra jedzie na swoim trójgłowym słoniu, Airavacie.
Architektura świątynna Indii jest nieodłączną częścią jedności, ale eksperci identyfikują dwa wiodące style i liczne szkoły. W stylu północnym lub indo-aryjskim preferowano wieżę z zaokrąglonym szczytem i krzywoliniowymi konturami, wieże w stylu południowoindyjskim mają kształt ściętej piramidy. Większość świątyń południowoindyjskich jest poświęcona Śiwie.
Świątynie Shivy to wykute w skale jaskinie z przedsionkiem w kształcie werandy, również wyrzeźbionym z kamienia. W rzeźbiarskich obrazach dominuje wizerunek Shivy i jego żony Parvati Uma.
Styl pallavian został rozwinięty w okresie panowania dynastii Chola w X-XII wieku. Skromną wieżę świątyni z poprzedniego czasu zastąpiła majestatyczna piramida zwieńczona kopułą i iglicą. Ewolucja drawidyjskiej świątyni doprowadziła do wzrostu roli bramy wejściowej. Od XII wieku. świątynię zaczęto otaczać trzema prostokątnymi płotami, jednym wewnątrz drugiego, z bramami w punktach kardynalnych. Brama wjazdowa zwieńczona była wieżami strażniczymi (gopurami) wyższymi od wieży centralnej. Ogromna świątynia w Madurai jest najbardziej znaną z tych świątyń. W innych obszarach dziekana rozpowszechniły się inne style. Świątynie późniejszych czasów stały się pretensjonalne. Zaczęto je budować wielokątne lub w kształcie gwiazdy, wznoszone na wysokich platformach o złożonym kształcie.
Vihara (skt. - chata, schronienie) - we wczesnym buddyzmie, miejsce spotkań wędrownych mnichów.
Średniowieczną architekturę północnych Indii reprezentują szkoły w Orisie, Gudżaracie, Południowym Radżastanie i Bundelkhand. Shikhara świątyń północnoindyjskich ma specjalny kształt. Na mniej więcej jednej trzeciej wysokości mury wież zaczynają się gładko zwężać, a płaski kamienny dysk i iglica wieńczy zaokrąglony szczyt. Głębokie pionowe rowki podkreślają skierowanie wieży w górę. W świątyniach są zazwyczaj cztery sale - sala ofiar, sala taneczna, sala spotkań i sanktuarium. Sanktuarium wieńczy największa z wież zainstalowanych na całym terenie. Najsłynniejsze świątynie Orissy to świątynia Wisznu-Jagannatha w Puri i czarna pagoda w Konaraku, która jest świątynią boga słońca Suryi. W tej świątyni dwie zewnętrzne sale były oddzielone od głównej konstrukcji, aula i wieża znajdowały się na platformie, która została ozdobiona 12 kołami. Po obu stronach schodów prowadzących do świątyni znajdowały się postacie wychowanych rycerzy. Wszystkie budynki symbolizowały rydwan Suryi.